Dòng chảy Underground trong làng nhạc Việt đang ngày một phát triển, đưa những giọng ca trong "thế giới ngầm" dần bước ra áng sáng và kéo theo sức ảnh hưởng không hề nhỏ. Bằng chứng là rất nhiều sản phẩm Underground đã lần lượt chinh phục các BXH âm nhạc ngay khi vừa ra mắt, kể cả sản phẩm đó không được đầu tư tiền tỷ về phần hình ảnh hay có chiến lược PR bài bản. Sự chuyển mình ngoạn mục này khiến nhiều khán giả nghe nhạc cho rằng, dường như Underground và Mainstream đang có cuộc cạnh tranh ngầm, khó phân thắng bại.

Có một điều thú vị chính là, các bản nhạc Underground đình đám tạo nên sức ảnh hưởng lớn trong làng nhạc Việt thời gian gần đây đều được tạo nên từ những "team 3", hay còn gọi vui là "bộ ba thần thánh". Bộ ba K-ICM - Đạt G - Masew; bộ ba Đen Vâu - thái vũ - Thành Đồng… đều là những "team" tạo nên loạt sản phẩm đáng giá, góp phần không nhỏ đưa Underground tới gần hơn với khán giả Việt. Trong các "bộ ba" này, họ có thể là các giọng ca chuyên về Rap, Underground, Indie, hoặc một nhà sản xuất âm nhạc trẻ nhưng họ đều có một mẫu số chung đó là: tạo hit.

Nếu Vũ, Thành Đồng gây ấn tượng bởi giọng hát trầm khàn, ngọt ngào vốn có thì rapper Đen Vâu lại đem tới những lời rap đầy "ngôn tình" khiến người nghe thích thú. Bằng chứng cho sự thành công của lần kết hợp đầu tiên này chính là, ngay khi ca khúc vừa phát hành, khán giả đã nghĩ đây chính là sản phẩm hứa hẹn trở thành hiện tượng Vpop. Thế mà chưa đầy 24 giờ sau, "Anh đếch cần gì nhiều ngoài em" trở thành hiện tượng thật, thậm chí còn công phá hàng loạt BXH âm nhạc uy tín và nhận về không ít giải thưởng âm nhạc cuối năm 2018.

Ở sự kết hợp này, nếu Đen Vâu vẫn là chất rap đặc trưng rất đời của một chàng trai chưa ổn định, chưa tìm được bến đỗ cho mình ngoài âm nhạc, luôn luôn khao khát yêu đương thì Thái Vũ mang đến chất thơ lãng mạn của một kẻ mà thực ra đến cả người yêu cũng không cần. Còn Thành Đồng là sự sang trọng của một giọng bass rền vang và tâm thế của kẻ bình tĩnh trước mọi việc.

Cụ thể, đoạn "nỗi buồn" thì tác giả hát thành "nũi buồng". "Nước mắt" thì được biến tấu thành "nương mắc", thậm chí là "nước mắc" tự lúc nào không hay. Nghe kĩ hơn, khán giả sẽ dễ dàng nhận thấy còn nhiều từ ngữ mà ca sĩ phát âm ngọng đến mức hốt hoảng: "Anh mang" thì ở từ "mang" bỗng nhiên bị cụt mất chữ g, được hát thành "man".

Vậy nhưng, khó có thể chối cãi, chính điều gây khó chịu này lại giúp ca khúc tăng thêm độ hot, kéo khán giả dành thời gian ngồi xuống lắng nghe rồi tìm lỗi. Nhưng điều đáng nói ở đây, ca từ bài hát đượm buồn "so deep", bắt đúng gu giới trẻ, giai điệu dễ nghe, dễ thấm, bản phối bắt tai giúp Buồn của anh nhận được sự quan tâm lớn của công chúng.

Đối với khán giả "ruột" của giới Indie, chắc hẳn đều rất quen thuộc ba giọng ca này. Nếu như Huỳnh Tú và Magazine từng thành công với ca khúc "Đường một chiều" hồi cuối năm 2016 thì Khói cũng sở hữu rất nhiều bản rap đình đám, được đông đảo khán giả trẻ yêu thích. Chính vì vậy, sự kết hợp của cả ba giọng ca trong một sản phẩm âm nhạc là điều khó có thể bỏ lỡ.

Thành công của ca khúc "Duyên" do bộ ba này thể hiện được minh chứng bằng việc đạt hơn nửa triệu view, lọt Top 26 thịnh hành trên Youtube và nhận về vô số lượt chia sẻ trên mạng Xã hội chỉ sau gần 24 giờ phát hành. Đặc biệt, đây cũng là sản phẩm không có bất kỳ chiến dịch quảng bá trước và sau khi ra mắt.

Trong Vpop, sự kết hợp của các bộ ba, bộ tứ đã không còn hiếm gặp ở cả Undergorund hay Mainstream. Thế nhưng, ngay lần hợp tác đầu tiên đã tạo nên thành công, tạo được sức ảnh hưởng thì không phải sản phẩm nào cũng có thể làm được. Chắc chắn trong tương lai, sẽ còn rất nhiều bộ ba hoàn hảo xuất hiện, tạo nên những sản phẩm chất lượng, đáng đồng tiền bát gạo. Và khán giả Việt, những người thưởng thức âm nhạc mỗi ngày, mỗi giờ cũng sẽ có thêm nhiều cơ hội để có cái nhìn rộng mở hơn, nhiều màu sắc hơn về Undergroud nói riêng và Vpop nói chung.

Điều gì giúp một ca sĩ, một cái bắt tay hợp tác bật lên giữa Vpop đông đúc? Là tố chất của họ, là đam mê, nhan sắc hay điều gì khác? Bất kỳ ai cũng có thể trả lời rằng muốn "bật lên" cần phải có sản phẩm âm nhạc làm lay động khán giả. Điều đó chỉ được kết tinh từ tình yêu nghệ thuật một cách chân chính.